「各学術領域の視座からみたデジタルゲーム研究論文」の「社会学」の項目（転載）

　2016年に、「各学術領域の視座からみたデジタルゲーム研究論文」という共著論文が、日本デジタルゲーム学会『デジタルゲーム学研究』8巻1・2号合併号に掲載されました（渋谷明子・七邊信重・藤本徹・三上浩司、17-23頁）。この論文のうち、私は「社会学」の項目を書かせて頂きました。この原稿は、2014年夏に行われた同学会の夏季大会での発表を発展させたものです。
　
　原稿を書いた2015年2月頃、私は国内のローカルな「ゲーム研究」と海外の「Game Studies」の断絶に諦めを感じていたのですが、イェスパー・ユール『ハーフリアル』翻訳などをきっかけとして、日本でもようやく海外のGame Studiesへの注目が高まってきました（東京でも同書の読書会が開催されます）。

　そこで、日本におけるゲーム研究の活性化に貢献するため、上記の原稿をブログに転載します。社会学やメディア研究の方から見て物足りない点なども多々あると思いますので、ご意見を伺えたら嬉しいです（引用して頂けたらもっと嬉しいです！）　なお、日本デジタルゲーム学会は、学会誌の投稿規定で採録後の掲載原稿の転載を許諾しています。

Art games are not so popular in Japan

“Art games,” which are created as interactive digital media and not necessarily for economic interest, are now actively produced, played and referred to in the world. In my opinion, Art games can be divided into two forms: games for criticizing traditional game convention and games for criticizing modern politics, economy or society.

As the examples of the former, we can select Braid (2008), Journey (2012) and The Stanley Parable (2013). On the other hand, as the examples of the latter, 911 Survivor (2003), September 12th (2003), Passage (2007), Papers, Please (2013), Gone Home (2013) and Inside (2016) can be listed.

The Stanley Parable (Galactic Cafe)

Papers, Please (3909 LLC)

There are few art games and their creators in Japan. The works of Kazutoshi Iida are exceptions. He is famous for Aquanaut's Holiday (1996), has developed two innovative and strange indie art games: Discipline (2009) and Monken (2014).

These games expressed critically the modern society by focusing on the crimes, social movement and social control which actually happened in Japan. But they are evaluated mainly from the viewpoint of entertainment and commercial value (such as "interesting" or "sold well"), but not always from the artistic or critical viewpoint (such as "experimental" or "realistic"). The fact that few art games are created, accepted and referred to in Japan shows something about Japanese game culture and society.

Japanese mobile and casual games

In Japan, mobile games are much more popular than console games nowadays. People now play mobile games routinely everywhere, even at school or in the office.

And for the popularity of these games, game companies make many mobile games, usually for non hardcore players. For example, Japanese game company Global-Gear has created many mobile casual games which use daily customs and institutions in Japan like college circle activities, young people's interaction in a shared house and romantic relationships between young college students.
http://global-gear.jp/

These games are easy to be played because they don't require video game conventions and special knowledge about fiction like fantasy or SF. They could be called as "casual games" based on the definition of Jesper Juul. Juul explains 5 common casual game principles: fiction, usability, interruptibility, difficulty and juiciness (positive feedback).

I once analyzed the factors of the popularity of "Yo-kai Watch," the Japanese console game series created by Level-5 and explained the characteristics of its game mechanics by using Juul's framework.
https://www.amazon.co.jp/dp/4861997534

There are few studies about Japanese mobile games and casual games. But we can research on them deeply by focusing on game, player and culture around the former two and using the tools of video game studies.

2016年度後半の成果： プログラミング教育、位置情報ゲーム、同人ゲーム、アニメ産業

2016年度後半の成果をいくつかご報告します。

１．プログラミング教育
　日本でも2020年度からプログラミング教育が義務教育として導入されることが話題になってますが、プログラミング教育を先行して開始している英国・フィンランドでの現地調査に基づいて、フィンランドにおける学校内外でのプログラミング教育（英名：Coding Education）の特徴をまとめました。

・『次世代ICT社会に向けた人材育成策とプログラミング教育の国際動向――米国、英国、フィンランドにおける将来ビジョンと社会連携』（マルチメディア振興センター・自主研究報告書）　
　3名の研究員が、米・英・フィンランドのプログラミング教育とICT人材育成の特徴をそれぞれ解説しています。3か国の共通点・相違点などをまとめました。報告書のPDFがダウンロードできます。

・「義務教育でも開始されたフィンランドのプログラミング教育の特徴と日本への示唆」『日本データ通信』213
　フィンランドの学校におけるプログラミング教育の特徴を解説してます。現地の小学校での観察や、先生方へのインタビューを通して、端末を「使わない」教育や、「教員」の教育などが、日本のプログラミング教育の課題になるだろう、と指摘しました。

２．位置情報ゲーム
　「ポケモンGO」に関する取材を何回か受けたのを機に、位置情報ゲーム（Location-Based Games, LBG）の調査研究を始めました。

・「情報社会とデジタルゲーム――フィンランド・タンペレ大学における『位置情報ゲーム』研究の取り組み」日本デジタルゲーム学会2016年度年次大会発表　
　LBG研究の第一段階として、同ゲームの研究の中心地の一つであるフィンランドのタンペレ大学の取り組みを整理しました。発表後には、LBGより「ルディフィーケーション」概念について、多くの方に感想を頂きました。「ルディフィケーション」の内容については、スライドをご覧下さい。

　あと、余談ですが、フィンランド語の「y」の音は、日本語の「ウ」に近いようです。
　http://suomiabc.pupu.jp/test/aisatsu/hajimeni.htm
　http://opiskellasuomea.blogspot.jp/2011/07/blog-post_29.html

 なので、ゲーム研究者のFrans Mäyräの姓の読み方も、「マウラ」のようです。現地のヤーッコ・スオミネン先生にも確認しましたが、「ウ」のようでした。

３．同人ゲーム（英語版）
　日本の同人ゲーム制作の特徴を、インディーゲームや商業ゲームの制作との比較に基づいて分析した拙論文が掲載された英語論文集が刊行されました。

・Content Production Fields and Doujin Game Developers in Japan: Non-economic Rewards as Drivers of Variety in Games, Transnational Contexts of Culture, Gender, Class, and Colonialism in Play: Video Games in East Asia, Palgrave Macmillan

・「国際学術出版のプロセス――CFPから出版まで」日本デジタルゲーム学会2016年度年次大会発表　
　上記論文のCFPから出版までのプロセスを、ゲーム研究者向けに紹介しました。

４．アニメ産業
　デジタルハリウッド大学大学院で行っている、日本のアニメーション産業の構造に関する調査研究の一部を発表しました。

・「地方アニメスタジオの可能性――コンテンツ研究の蓄積から」地方から発信するゲームとアニメ～高梁から『世界』にアニメを発信！シンポジウム
　岡山県の吉備国際大学で行われたシンポジウムで、地方アニメスタジオの可能性と課題について報告しました。

・「岡山）アニメスタジオ、県内に続々　『地元から世界に』」朝日新聞
　アニメ制作における産学官連携に関するコメントが掲載されました。